Sie kommen wirklich aus der Schweiz. Was sich hinter der Alm-Idylle wirklich verbirgt, lässt sich erahnen, wenn das humorvollste Trauerorchester der Welt aufspielt. Ultra-aufregend. So schön und so verrückt. International gefeiert. Die Dead Brothers singen Französisch, Deutsch und Englisch. Tragisch, komisch, berührend. Zum Feiern. Zum Heulen. Geschichten vom Leben und von der Liebe. Also von der Sehnsucht und damit irgendwie immer vom Tod. Die Schweizer spielen mit einer Leidenschaft, die die Stücke zu Hymnen werden lässt. Das neue Album Wunderkammer mischt Blues, Swing und Django-Edwards-Jazz mit träger Zigeunermusik, Country und Rock’n’Roll. Deutschlands Musik-Zeitschrift Spex ist begeistert: »…die beste ›La Paloma‹ Interpretation seit den großen Hamburger Jungs.« Da hat das letzte Stündlein noch lange nicht geschlagen.

Erstmalig in Europa: ShoSholoza. Das Corroboration Dance Ensemble aus dem Township Heidelberg bei Johannesburg probt in unseren Räumen drei Wochen lang für die Deutschlandtournee, um die Herzen der Zuschauer weiter im Sturm zu erobern. Der Choreograph Mandoza Redebe zählt zur Avantgarde der Künstler in Südafrika; er verbindet Stilelemente traditioneller Tänze mit den Rhythmen der Township-Kids. So entsteht ein Bühnenereignis, das die Magie afrikanischer Riten mit Spannung, Spielwitz und Heiterkeit verbindet. 15 junge Tänzerinnen und Tänzer, Musiker und Sängerinnen zeigen eine Symbiose verschiedener ethnischer Kulturen mit Pantsula-HipHop und Gumboots-Tanz. Dieser entstand vor mehr als 100 Jahren unter den schwarzen Bergarbeitern in den Goldminen Südafrikas als Geheimcode und zählt heute zur Folklore des Landes. Die Arbeiter hatten Sprechverbot und kommunizierten durch Klatschen auf die Gummistiefel. Der Name Shosholoza stammt von einem alten Zulu-Lied, das die Bergarbeiter am Morgen sangen. Die jungen Tänzer nutzen die alte Symbolik für einen Zeitsprung, für die Geschichte vom Kampf gegen die Apartheid. Sie bemalen die Gummistiefel, schminken ihre Gesichter und tragen dazu Schuluniformen.

Erstmalig in Europa: ShoSholoza. Das Corroboration Dance Ensemble aus dem Township Heidelberg bei Johannesburg probt in unseren Räumen drei Wochen lang für die Deutschlandtournee, um die Herzen der Zuschauer weiter im Sturm zu erobern. Der Choreograph Mandoza Redebe zählt zur Avantgarde der Künstler in Südafrika; er verbindet Stilelemente traditioneller Tänze mit den Rhythmen der Township-Kids. So entsteht ein Bühnenereignis, das die Magie afrikanischer Riten mit Spannung, Spielwitz und Heiterkeit verbindet. 15 junge Tänzerinnen und Tänzer, Musiker und Sängerinnen zeigen eine Symbiose verschiedener ethnischer Kulturen mit Pantsula-HipHop und Gumboots-Tanz. Dieser entstand vor mehr als 100 Jahren unter den schwarzen Bergarbeitern in den Goldminen Südafrikas als Geheimcode und zählt heute zur Folklore des Landes. Die Arbeiter hatten Sprechverbot und kommunizierten durch Klatschen auf die Gummistiefel. Der Name Shosholoza stammt von einem alten Zulu-Lied, das die Bergarbeiter am Morgen sangen. Die jungen Tänzer nutzen die alte Symbolik für einen Zeitsprung, für die Geschichte vom Kampf gegen die Apartheid. Sie bemalen die Gummistiefel, schminken ihre Gesichter und tragen dazu Schuluniformen.

Die künstlerischen Leiter Barbara Kemmler und Alban Renz zeigen eine weitere Bestandsaufnahme ihres Projektes um drei jugendliche Roma und ein Mädchen aus Bosnien, das mit Mitteln von Film und Break- dance realisiert wurde. »Auf den Battles, die für Enes, Robbie, Nasuf und Melissa die Welt bedeuten, tan- zen die Kids aus dem Kosovo um ihr Leben. Da macht ihnen so schnell keiner was vor. ‚Ich tanze so schnell ich kann ‘ heißt denn auch ihr sym- pathisch chaotisches Stück, mit dem die Jugendlichen auf ihre Sorgen, Nöte, Hoffnungen und Träume zwischen drohender Abschiebung, Analphabetismus und Arbeitssuche aufmerksam machen und das doch viel mehr ist als ein tanztherapeu- tischer Befreiungsschlag. Zaghaft geführt von den Cactus-Machern Barbara Kemmler und Alban Renz entstand eine Collage, die erfrisch- end unlarmoyant zwischen unfrei- williger Komik und selbstironischem Augenzwinkern schwankt.« (WN, 13.6.2006)

Ausgezeichnetes Jugendtheater: Unter 170 Teilnehmern des Wettbe- werbs »Nachhaltige Entwicklung« in Zusammenarbeit mit der Bundes- zentrale für politische Bildung hat Cactus Junges Theater es mit der Produktion »Zungen« ins Finale ge- schafft. Am 7. September steht Münsters Junges Theater in Berlin vor der Jury auf der Bühne, die schließlich die drei Sieger kürt.

Die künstlerischen Leiter Barbara Kemmler und Alban Renz zeigen eine weitere Bestandsaufnahme ihres Projektes um drei jugendliche Roma und ein Mädchen aus Bosnien, das mit Mitteln von Film und Break- dance realisiert wurde. »Auf den Battles, die für Enes, Robbie, Nasuf und Melissa die Welt bedeuten, tan- zen die Kids aus dem Kosovo um ihr Leben. Da macht ihnen so schnell keiner was vor. ‚Ich tanze so schnell ich kann ‘ heißt denn auch ihr sym- pathisch chaotisches Stück, mit dem die Jugendlichen auf ihre Sorgen, Nöte, Hoffnungen und Träume zwischen drohender Abschiebung, Analphabetismus und Arbeitssuche aufmerksam machen und das doch viel mehr ist als ein tanztherapeu- tischer Befreiungsschlag. Zaghaft geführt von den Cactus-Machern Barbara Kemmler und Alban Renz entstand eine Collage, die erfrisch- end unlarmoyant zwischen unfrei- williger Komik und selbstironischem Augenzwinkern schwankt.« (WN, 13.6.2006)

Ausgezeichnetes Jugendtheater: Unter 170 Teilnehmern des Wettbe- werbs »Nachhaltige Entwicklung« in Zusammenarbeit mit der Bundes- zentrale für politische Bildung hat Cactus Junges Theater es mit der Produktion »Zungen« ins Finale ge- schafft. Am 7. September steht Münsters Junges Theater in Berlin vor der Jury auf der Bühne, die schließlich die drei Sieger kürt.

Crear vale la peña: Kreativität lohnt sich. Das ist das Credo von Inès Sanguinetti aus Buenos Aires. Ihr mitreißendes Kunst- und Kulturpro- jekt mit unterprivilegierten Jugend- lichen beweist, wie Recht sie hat, denn es ist herausragend und hat Modellcharakter für ganz Latein- amerika. Bahnbrechend ist die Ver- bindung aus sozialem Anliegen und künstlerischem Impuls, das Resultat der leidenschaftlichen Arbeit ist jun- ges Tanztheater auf hohem Niveau. Wir freuen uns, erstmalig in Münster die Arbeit der erfolgreichen Choreo- graphin und Tänzerin zu zeigen. Ar- gentina es afuera: Das sind Bilder zerbrochener Körper, verletzte Seelen. Eine zersplitterte Gesell- schaft. Ein Held, der für sich alleine kämpft. Individuen, die keinen Sinn im Leben finden. Sie kommen nur zusammen, um zu fliehen. Nicht ohne vorher noch ihre Strafe zu em- pfangen. Sie geben sich geschlagen in der stillen Hoffnung, dass ihr Opfer mit Macht und Größe bezahlt wird. Zehn junge Menschen zeigen ihren Kampf um einen Sinn, der sie am Leben erhält. Sie rennen, um ihre Verzweiflung zu vergessen.

Vom 1. bis 15. Oktober wird Crear vale la peña zusammen mit Cactus Junges Theater und jungen Künstlern aus Zilina (Slowakei) und Frankreich eine Performance ent- wickeln, die am 14. und 15. Oktober bei uns Premiere haben wird.